Los 70 mejores diseños del mundo

Vemos en revistas y blogs casas espectaculares llenas de productos de diseño, algunos de ellos clásicos, otros de última tendencia… pero, y ¿cómo se comporta un niño en una casa de diseño?

La respuesta la da la escritora y diseñadora Ewa Solarz en su libro “Diseño. Manual de muebles domésticos y objetos curiosos”, editado por Coco Books, donde presenta la historia de 70 diseños de autor de los últimos 150 años.

A El libro va narrando de manera cronológica y a través de las ilustraciones de Aleksandra y Daniel Mizielinsk, la historia y las anécdotas que sirvieron de inspiración para diseñar los muebles, las lámparas y otros enseres creados por los diseñadores más influyentes de todo el mundo, desde los clásicos, como Thonet, Dalí o Mies van der Rohe; los más funcionales, como De Lucchi, Frank Gehry o Philippe Stark, hasta los más alocados, como Jaime Hayón, Ingo Maurer, Martí Guixé o Javier Mariscal.

“Diseño” fue presentado, ayer martes, en el showroom de BD Barcelona Design y fueron los diseñadores Juli Capella, Javier Mariscal y Martí Guixé los encargados de hacerlo. Precisamente, en el libro se habla de la casita de cartón para niños de Mariscal y de como surgieron el sofá Dalilips de Dalí y Oscar Tusquets, y el cabinet FreePort de Martí Guixé, ambos editados por al emblemática editora.

La autora de este libro, Ewa Solarz (1974) se graduó en Historia del Arte en la Universidad de Varsovia. Trabajó durante varios años como periodista en la prestigiosa revista de diseño polaco Polish Interior-Design y en la actualidad tiene su propio estudio de diseño e interiorismo Domplusdom.

Aleksandra Mizieliska y Daniel Mizieliski son un matrimonio de ilustradores y diseñadores gráficos, autores de libros infantiles. Premiados en diversas ocasiones dentro del ámbito del diseño del libro e internet, incluyendo el premio Bologna Ragazzi de 2011 en la categoría de “no ficción infantil”. Todos sus trabajos se encuentran en www.hipopotamstudio.pl

La editorial Coco Books, a través de sus publicaciones, responde a sus inquietudes de los niños, ayudándoles a pensar y a desarrollar su creatividad.

«The Story of Eames Furniture», la historia de un mobiliario y sus creadores

Hoy te enseñamos una publicación que no debe faltar en tu biblioteca: «The Story of Eames Furniture» 

Charles y Ray Eames, pareja en la vida laboral y personal, figuran entre los nombres más destacados del diseño del siglo XX. Su talento no se limitó a crear una serie de muebles que han perdurado a través del tiempo para convertirse en clásicos del diseño contemporáneo sino que también hicieron incursiones en el mundo del cine, se dedicaron a la fotografía, montaron exposiciones y planificaron su propia casa, basada en sistemas modulares de fabricación industrial, una forma revolucionaria en el momento en que se construyó (1949).

La historia de los Eames y su faceta como diseñadores de mobiliario ha quedado recogida en un libro escrito por Marilyn Neuhart, junto a su marido John, y publicado por la editorial Gestalten.

El hecho de que el matrimonio Neuhart trabajara en el estudio de los diseñadores en distintos campos desde 1950, les convierte en las personas más familiarizadas con el material y sus dos protagonistas. A ello se suma, que se han cuidado de la casa de Charles y Ray desde su muerte y han supervisado su archivo.

“The Story of Eames Furniture” es el resultado del trabajo llevado a cabo por Marilyn Neuhart durante los últimos 15 años, en los que ha estado recopilando las historias, las imágenes y los recuerdos que aparecen en el libro.

En esta obra –un doble volumen de 800 páginas y más de 2.500 imágenes- se revelan detalles de cómo Charles y Ray Eames, así como un equipo de talentosos diseñadores, trabajaron para crear unas piezas que todavía se mantienen en la lista de best-sellers. Desde su estudio Eames Office, creado en 1943, realizaron multitud de diseños de mobiliario, empleando madera laminada conformada, tubo y varilla de acero cromado, fundición de aluminio, fibra de vidrio y plástico, materiales estos dos últimos en los que los diseñadores americanos fueron maestros. Sus diseños orgánicos siguen vigentes después de 60 años, siendo archiconocidas sus sillas y sillones, que hoy comercializa la empresa suiza Vitra.

En “The Story of Eames Furniture” también se describe el papel clave llevado a cabo por el estudio de los Eames en el desarrollo y perfeccionamiento de los procesos de producción de sus diseños, así como la importancia de su relación con los fabricantes. Diseños, procesos y relaciones que sirven para explicar, al mismo tiempo, la historia de cómo la modernidad se impuso en los hogares y oficinas de todo el mundo.

A través de un intenso y autocrítico trabajo en equipo, Eames Office fue el primer estudio en traducir el enfoque teórico de la Bauhaus en un exitoso diseño comercial dentro del mercado de masas. Difícilmente se puede exagerar la relevancia de los Eames en el concepto moderno del diseño. En muchos casos, el éxito de sus sillas, mesas, estanterías… se basa en el propio desarrollo llevado a cabo por el estudio y la perfección del proceso de producción de sus objetos. Datos todos ellos que hacen que el libro de Marilyn Neuhart se presente como una biografía –no de una persona- sino, posiblemente, de una de las más influyentes series de muebles de nuestro tiempo.

Imágenes e información facilitadas por Gestalten

10 libros muy interesantes de diseño

10 libros de diseño elegidos por Irene Au, la responsable de Diseño de User Experience de Google. A continuación os indicamos los links:

The Design of Everyday Things

The Elements of User Experience: User-Centered Design for the Web

Designing Visual Interfaces: Communication Oriented Techniques

Don’t Make Me Think: A Common Sense Approach to Web Usability, 2nd Edition

The Design of Sites: Patterns for Creating Winning Web Sites (2nd Edition)

The Back of the Napkin (Expanded Edition): Solving Problems and Selling Ideas with Pictures

Sketching User Experiences: Getting the Design Right and the Right Design (Interactive Technologies)

Web Form Design: Filling in the Blanks

Understanding Comics: The Invisible Art

Non-Designer’s Design Book, The (3rd Edition)

Logo Design Love: A Guide to Creating Iconic Brand Identities

The Web Designer’s Idea Book, Vol. 2: More of the Best Themes, Trends and Styles in Website Design

Muji

Less and More: The Design Ethos of Dieter Rams

The Humane Interface: New Directions for Designing Interactive Systems

The Elements of Typographic Style

La lista es realmente impresionante porque agrupa desde análisis de patrones de navegación hasta libros que explican el conceptode marcas como Muji o directrices de diseño de tipografía y hasta la historia de los cómics. 

Lo hemos visto en uberbin.net

Un libro, El arte de ordenar de Ursus Wehrli

Un libro para obsesivos del orden, The Art of Clean Up (El arte de ordenar) del suizo Ursus Wehrli, a quien su obsesión por el orden riguroso lo ha llevado a crear instalaciones ordenando diversas cosas que ve encontrándose por calles, museos, parques…

 

Un orden milimétrico y obsesivo que, por su originalidad, se ha convertido en arte y ha alcanzado bastante popularidad. Ursus Wehlri ya va por su segundo libro impreso, siendo el primero Tidying up art, en el que ordena famosas obras de arte.

Puedes conocer más sobre él en su web: kunstaufraeumen.ch

 

Feliz día! ; )

Un libro: 100 interiores alrededor del mundo

Te recomendamos este libro en 2 volúmenes  en el que vas a encontrar la inspiración. La editorial Taschen, especialista en libros de diseño, arte y arquitectura, ha seleccionado para este libro 100 hogares que incluyen interiores de Argentina, China, Cuba, Estados Unidos, España, Francia, Grecia, Indonesia, Italia, Japón, Marruecos, Sudáfrica, Suecia, Turquía y muchos otros países.

Puedes adquirirlo en su tienda online: taschen.com

Feliz miércoles!

 

La idea y la materia, un libro interesante

Si te gusta el diseño y también la historia, no puedes dejar de leer este libro. El diseño de producto en sus orígenes, abarca el periodo que transcurre entre la segunda mitad del siglo XVIII y 1914, fecha del inicio de la Primera Guerra Mundial.

Su autora, Isabel Campi (1951) se graduó en Diseño Industrial por la escuela Eina y es licenciada en Historia del Arte por la Universidad de Barcelona. Se ha especializado en teoría e historia del diseño industrial y desde 1977 ha ejercido ininterrumpidamente la docencia. Actualmente es profesora de l’Istituto Europeo di Design y de la Escuela Eina, ambas en Barcelona. 

Puedes encontrarlo en la web de la Editorial: gustavo gili

Un libro para pasar este próximo fin de semana de frío. ; )

Diseñadores Belgas y sus interiores

Un libro lleno de ideas que te va a encantar. Escrito por Muriel Verbist para la editorial Luster. Es un paseo por 16 proyectos de diseñadores belgas. Puedes encontrarlo en Amazon y en la web de la propia editorial Luster.

Te dejamos algunas páginas interiores para terminar de convencerte….

 

Todo sobre la casa

Un libro perfecto para pedir a los Reyes Magos: Todo sobre la casa de la periodista y colaboradora del diario El País, Anatxu Zabalbeascoa. De la editorial GustavoGili. Ilustraciones de Riki Blanco.

Puedes comprarlo en la propia página de la editorial, haz click aquí.

Las cocinas, las bañeras y hasta los tenedores esconden una historia.

La vida privada dice tanto de una civilización como el análisis de sus batallas y contiendas. En este libro se desgrana estancia por estancia, la evolución de la vivienda a lo largo de la historia y nos descubre el origen de nuestros arraigados hábitos domésticos.

Si los romanos comían acostados y durante la Edad Media se impuso la costumbre bárbara de comer sentado alrededor de una mesa, los reyes renacentistas, en cambio, solían comer solos frente a un numeroso séquito que permanecía de pie a su alrededor.

Las primeras camas construidas eran estructuras elevadas para evitar humedades, corrientes y ratas, y más que un mueble destinado al descanso, para la nobleza medieval el lecho fue uno de los epicentros de la actividad social de la corte, donde se recibían visitas o se trataban asuntos de Estado.

Los baños no gozaron de un espacio propio en la vivienda hasta bien entrado el siglo XX, cuando convergió la generalización de las tuberías, el agua caliente y las doctrinas higienistas.